Dal 20 settembre all’11 dicembre 2016, presso la Sala del Tesoro del Castello Sforzesco di Milano, viene presentata la mostra Omaggio a Renzo Mongiardino (1916-1998) – Architetto e scenografo. Il Comune di Milano decide di omaggiare questo personaggio, uno degli architetti d’interni più importanti del Novecento che ha saputo dare il suo contributo sviluppando incantevoli soluzioni in importanti case delle famiglie altolocate italiane, attraverso l’attività scenografica teatrale e cinematografica.

Il materiale esposto in mostra, proveniente dal Fondo Mongiardino, rappresenta un lascito vero e proprio che il curatore Tommaso Tovaglieri decide di studiare e approfondire; seleziona il materiale con l’aiuto di Francesca Simone, nipote di Renzo Mongiardino e decide di suddividere il suo operato in sette ripartizioni, con un’ordine cronologico e cercando di soffermarsi sugli sviluppi più importanti ed evidenziando i contributi effettivi che ha portato questo architetto alla nostra società.

Per il secondo anno consecutivo la Fondazione Brivio Sforza decide di aprire la sua dimora tuttora abitata, con un progetto site specific: portare la contemporaneità all’interno di una delle ville più belle della Brianza, a Merate, costruita dai marchesi Villani Novati nel Seicento e modificata nella seconda metà del Settecento dai Belgiojoso. All’interno di un grandioso edificio a pianta rettangolare, con un ampio parco, stucchi e affreschi d’epoca viene portata l’interdisciplinarietà con residenze d’artisti che si scambiano le loro idee e le mettono a confronto; si percepisce un’unione tra l’antico e le nuove energie che sono state create per poter far assaporare un nuovo contesto creativo, all’interno di un ambiente tuttora abitato, in cui i padroni di casa si prendono l’incarico di sperimentare un nuovo modo di condividere la loro dimora.

Lo Studio d’Arte Cannaviello a Milano presenta la personale di Ettore Tripodi, intitolata Storie. La mostra presenta 40 opere realizzate su carta di recente produzione e 15 tempere di piccolo formato che si snodano negli spazi dello studio; il formato non supera la dimensione di 33×35 su tavole di legno concepite con una tecnica antica che predispone l’utilizzo della colla di coniglio e del gesso; ne consegue un’opacità sorprendente quasi a richiamare la tecnica dell’affresco.

Tripodi sceglie di indagare aspetti della vita quotidiana attraverso piccole finestre che si aprono e lasciano intravedere ambienti intimi, in genere nascosti al pubblico, contrapponendoli però a figure evocative e oniriche tratte dalla Roma antica.

Da mercoledì 8 giugno Viasaterna – Arte Contemporanea decide di portare “in scena” una prima individuazione di talenti che non superano la giovane età di trentacinque anni affrontando il tema della fotografia italiana nel 2016. L’inizio di un progetto che si sviluppa nel tempo per cercare, in modo coraggioso, di fare il punto della situazione sulla fotografia italiana contemporanea.

La scelta è ricaduta su tredici artisti, selezionati in base alla loro singolarità e creatività, varietà dei loro progetti di sviluppo, senza classificazioni gerarchiche ma per la loro incredibile originalità. La selezione è stata fatta con l’aiuto di Fantom, collettivo composto da Selva Barni, Massimo Torrigiani e Francesco Zanot, che cura la mostra ed il programma espresso da Viasaterna.